本来对《一八九五》这样的历史电影并没有非常注意，何况还是一部闽南语电影（客家话），但因为最近一直在看历史题材的影片，加上我个人对这段历史其实也不熟，所以挑了一个下午把此片看完了。
结果，《一八九五》的质感还真不错呢！算是一部让人惊艳的历史电影，且还是一部闽南语电影。片子说的是在１８９５年，TW被割让给RB时，丘逢甲本来要和人民一起反抗，却自己逃走，丢下了TW的民兵。苗栗铜锣一带由吴汤兴（温昇豪饰演）带领的义勇军和山贼结合势力，即使没有上面的援助，他们还是不愿放弃，靠着熟地形的优势，打游击对付r军。这些民兵都是平民百姓，有家人在等著，所以《一八九五》除了这个反抗的故事线之外，也加上了许多爱情／亲情（杨谨华饰演吴汤兴的妻子黄贤妹，题外话，我刚开始还一直搞不懂明明是老婆为什么要叫“贤妹”，就像布袋戏中常常会以“贤弟”称呼一样……）。
所以《一八九五》到底是史诗电影还是爱情电影？基本上电影走的路线比较唯美一点，音乐用得很棒，从头到尾的质感都很好，所以规模绝对不是《投名状》〔Warlords〕那种千军万马、伏尸百万、流血千里的程度，很明显可以看出经费（六千万，也算很多了）是没办法拍到那么大的场面的，加上是在山中打游击，所以多半都只是看到三、五个人在画面中，虽然经常有打起来的战斗，却又没很多的动作。不过，导演洪智育很懂得截长补短，强调这些烈士们的心情，配合音乐的运用，让观众的注意力不会在“我要大场面！”上，反而像是在看一段历史故事，正确地把观众引导到电影最能发挥的地方，应该可以说是《一八九五》最让我佩服之处。
至于爱情的部分呢？也不要想成是《未婚妻的漫长等待》〔A Very Long Engagement〕的已婚妻版本，感觉是不太一样的，所谓被战争分开，这些男人还是在守护自己的家园，而不是到远方去打仗，而且，这是他们自己的选择，他们也可以低头当不在乎名节的小人物，默默在rb的压迫下生活，但他们自己选择了站出来，只要有机会击退rb，就要试试看。所以他们和家人之间，反而多了一些挣扎，大爱和小爱的挣扎。
《一八九五》的角色选角都很棒，没有卖脸不会演戏的类型，每个人都很适合自己的角色，温昇豪还挺有年轻领袖的气质，特别是在一些重大决策其实让他很难解决的时候，他眼中总会流露出一些情感，却又得在大伙面前装的理智果决。杨谨华的感觉也很棒，她不是美若天仙型的女主角，却有一股高贵的气息，并不是那种皇家的贵气，而是…明事理且有勇气的内涵所呈现出来的不凡，就算她打扮得和所有村中的女人一样，你也会从她的进对应退上看得出来，这个人是不同的，简单来说，就是“老公！你别走啊！你去了我和孩子怎么办！”怨妇型的一百八十度相反体。
十九岁的张书豪也很不错，媒体试片那天影片播毕后他有在现场对大家说几句话，怎么看就是个十九岁的大男孩，但在《一八九五》中，个xin比较冲，很喜欢他面对r军时那不屈服的眼神。李兴文演的土匪头子，不是传统的粗汉人设，反而是有情有义有风度的汉子（造型还是很粗汉就是了），他造成的三角关系，成为《一八九五》中比较难得的乐子。
另外，配音国语的对白，就会有一种不适的感觉，发音的味道不纯正，很不适合用在这样的历史电影中。《一八九五》因为在苗栗新竹一带，所以主要都是客家话为主，少部分T语和R语，自己虽然是半个客家人，但听不是很懂客家话，就算如此，还是感觉到演员们念起来，就比较自然，不论是一般的对话还是大吼大叫，都不会像说国语那么别扭，这应该就是发音上造成的心理作用吧。
另外一点很好玩的巧合，《海角七号》不时穿插r文的情书朗读，《一八九五》则是穿插r文的日记朗读，这部片子不光是从TW人的角度去看这场战争，也带入了rb人初到TW时的感触和心情，并没有把他们刻划成无恶不赦的罪人。这部片子里，真的没有哪个人会让你觉得很讨厌的。
虽然海角很热，但《一八九五》和海角是非常不一样的片子，不是大家看开心的，却又是我们自己的历史，一样有着切身的感受，希望大家是为了想看《一八九五》而去看《一八九五》，而不是“因为《海角七号》好好看，又来了一部大手笔的国片，那就去看看吧”。比起许多莫名其妙的西片，《一八九五》还过之而无不及呢！不过也请要抱对期望，不是去看TW壮烈的战争大片，也不是去看浪漫到死的爱情小品，它的本质还是一段历史，掺了战争和爱情，呈现出来的，就是当时本土人的心情，即便事过一百多年，我们的根，还是会带来一种特殊的连结感情的。
P.S. 看完这部历史电影之后和几个人聊过，大家对结尾的处理似乎都不是很满意，算是美中不足吧。如果你刚好是个“不重视过程，只重视结果”的人（或是“我重视过程，更重视结果”的人大概也算），会比较难过一点。
